釘子花 專輯介紹
伍佰 & china blue 最新全臺(tái)語創(chuàng)作專輯「釘子花 」 “搖滾天王”伍佰第3張全臺(tái)語創(chuàng)作專輯 大玩afrobeat非洲舞蹈音樂 一張從誤解出發(fā)的專輯—【釘子花】 這是伍佰的第三張全臺(tái)語創(chuàng)作專輯,繼1998年的【樹枝孤鳥】(臺(tái)語搖滾)和 2005的【雙面人】(臺(tái)語舞曲搖滾)之后,這張專輯是臺(tái)語歌再一次的進(jìn)化。伍佰說這張專輯是“釘子花”的故事,小時(shí)候他聽著臺(tái)語“釘子花”腦海中浮現(xiàn)這三個(gè)字,一直到幾年前他才發(fā)現(xiàn)應(yīng)該是(燈仔花)的意思,也就是燈籠花,學(xué)名朱槿,從這個(gè)美麗的誤解他開始發(fā)想,“釘子花”是一個(gè)被誤解的人,專輯里的11首歌就是以“釘子花”為第一人稱去唱的歌, 人生總是五味雜陳,誤解總是不請(qǐng)自來,“釘子花”的人生從被誤解開始,卻展現(xiàn)了無比強(qiáng)大的韌性,我行我素,最終,不管你怎么解怎么看,它依舊是爬滿墻圍的耀眼紅光。就像是即使作為一個(gè)家喻戶曉的人物,伍佰并沒有因此忘記面對(duì)真實(shí)世界該有的態(tài)度,他努力過著絕對(duì)真實(shí)的生活,就像釘子花一樣,不管外在怎么變化,不管別人怎么想,依舊是最初的自己。此外,專輯中很多歌曲有著臺(tái)語老歌的氣氛,伍佰認(rèn)為臺(tái)語老歌被時(shí)代排擠在主流之外,所以想用這張概念專輯做為整個(gè)文化的反擊。編曲方面伍佰用了大量 afrobeat (非洲舞蹈旋律的音樂)元素,11首歌有 6首,特別去美國找管樂手(兩只小喇叭,一只tenor/alto 薩克斯風(fēng),一只bariton薩克斯風(fēng))以及打擊樂手,加入伍佰& china blue原本的演奏。混音師是已和伍佰合作八張專輯的葛萊美大師bill schnee (從1996年【愛情的盡頭】開始),母帶后期制作mastering engineer 是stephen marcussen,有35年以上經(jīng)驗(yàn)的他曾做過多張“滾石合唱團(tuán)”的專輯,也是伍佰 1998年【樹枝孤鳥】專輯的mastering engineer。不論是美國的樂手還是錄音師,在聽到這張專輯多元和豐富的音樂之后,盡管聽不懂歌詞,都給予高度的評(píng)價(jià),在【樹枝孤鳥】、【雙面人】兩張經(jīng)典臺(tái)語專輯之后,伍佰硬是又走出了一條新的路,讓臺(tái)語歌的進(jìn)化沒有止盡。在【釘子花】專輯里,你可以隨著音樂起舞,也可以隨著歌詞沈淀,在不同的時(shí)刻聽見,同一首歌竟都能展現(xiàn)出不同的樣貌,直接沖擊著你心中的軟弱。此次伍佰透過自己對(duì)“釘子花”的美麗誤解、再以“釘子花”做為第一人稱進(jìn)行演繹而衍生出來的這張概念專輯,作品中那些渾圓飽滿的節(jié)奏聲響與臺(tái)語詞曲韻味絲絲入扣而來的呈現(xiàn)手法,就是那樣地獨(dú)樹一幟且散發(fā)著伍佰詮釋臺(tái)語歌曲的專屬美學(xué)。一直在創(chuàng)造之后又再破壞的伍佰,根一直都在。伍佰在哪里,臺(tái)灣歌就在那里。釘子花歌曲